Le Style Visionnaire de Dante Negro

Basée dans le nord de l'Italie, en Vénétie, l'entreprise familiale est maintenant dirigée par le fils de Dante Negro, Elia. Le cœur de son activité artisanale a toujours été le métal et la façon dont il peut être transformé en pièces sophistiquées de mobilier intérieur et extérieur, telles que des chaises, des tables et des canapés. En fait, Dante Negro lui-même a fréquenté des ateliers pour étudier le fer forgé, commençant à l'âge de douze ans et apprenant l'art de travailler et de modeler le matériau auprès de maîtres tels que Toni Benetton.

Le changement de génération, lorsque Elia a pris les rênes de l'entreprise, a provoqué un changement : d'une entreprise axée sur le marché local, l'entreprise s'est renouvelée en devenant une startup internationale dans le secteur du design. En 2021, Margherita Rui a pris la direction créative de la marque, dans le but d'explorer le potentiel artisanal de Dante Negro et de ses services, d'identifier de nouveaux matériaux et d'expérimenter des techniques de production innovantes.

Votre histoire familiale est magnifique, elle a commencé en 1964 et se poursuit aujourd'hui sous la direction d'Elia Negro. Parlez-nous de l'évolution de l'entreprise au fil des ans et de la manière dont la créativité et l'initiative de deux générations différentes se sont unies.

Dante Negro explore l'âme du métal depuis 1964, explorant son potentiel extraordinaire et la manière dont le travail manuel et artisanal peut lui donner forme. Après s'être formé dans les ateliers des maîtres du fer forgé, Dante a fondé sa propre entreprise en se démarquant dès le début par son penchant pour l'expérimentation et la recherche. Le récent changement de génération a vu son fils Elia Negro transformer l'entreprise en une marque de design internationale qui a la culture du design comme valeur fondamentale et qui voit dans la production de meubles et de structures architecturales haut de gamme son grand objectif. En effet, la marque a élargi le réseau d'artisans avec lesquels elle collabore, en établissant un district de production élargi avec une expertise dans la fabrication du verre, du bois et du marbre.

Votre lien entre passé et présent est très fort et se reflète également dans la collection "The pastis not gone". D'où vient cette collection et quel patrimoine apporte-t-elle avec elle?

La Direction Créative est partie de l'étude de la Heritage Collection de la marque, où les meubles d'extérieur d'archive, caractérisés par des formes romantiques et rétro, ont été réinterprétés avec un cachet design et revêtus de matériaux CMF délicats et naturels. La collection a une atmosphère contemporaine : des textures tactiles, des détails essentiels, des tissus et des couleurs naturelles insufflent légèreté et permettent une parfaite symbiose entre passé et présent, évoquant les nuances de la terre, des plantes, des fleurs, le changement rythmique du jour et de la nuit, associés à des matériaux précieux et changeants.

Un aspect crucial pour vous est certainement le lien avec les environnements qui accueillent vos créations et, en même temps, le contact direct avec le territoire. Quelle est votre vision pour renforcer encore davantage cette relation? 

Blending Habitats est la vision de l'extérieur de Dante Negro, une invitation à redécouvrir une relation authentique avec l'environnement et à revendiquer le contact direct avec le territoire. Avec un charme primitif et un style visionnaire, les collections se présentent comme des icônes du biomorphisme : des formes enveloppantes, des géométries organiques, des couleurs naturelles et des tissus durables intègrent le design des collections avec le paysage environnant.

Le concept primordial de la vie archétypale inspire les collections présentes et futures. Leur design a toujours pour origine le gazebo, une structure extérieure emblématique et une extension de l'espace domestique, où le paysage, l'architecture et les êtres humains sont en symbiose : l'habitat de l'homme lorsqu'il vit en plein air. L'interconnexion entre le fer forgé et le monde extérieur restera le cœur palpitant de nos projets, guidant l'expérience de la marque dans la restauration de la valeur maximale de l'artisanat.

Votre capacité à transmettre simplicité et légèreté à travers vos créations est évidente dans vos collections de design. D'où puisez-vous votre inspiration pour créer des formes si harmonieuses et légères? 

Les pièces qui composent les collections visent à valoriser le travail de la matière, s'éloignant de l'esthétique du produit industriel : les meubles sculpturaux révèlent le potentiel du fer forgé, dont la surface irrégulière est en dialogue constant avec la nature. Chargés d'une esthétique contemporaine, le lien entre l'homme et la nature prend une nouvelle dimension : la nouvelle ère de l'hyper-artisanat.